免费高清视频日本一区二区三区|国产精品第一偷怕自怕1区|色综合久久久久久久久久|亚洲最大的是福利网站

地方頻道:
您的當(dāng)前位置:首頁(yè)>文化>藝術(shù)
曾梵志個(gè)展“散步”:三十年藝術(shù)之路的釋放與修煉
2018-01-21 19:37:26   來(lái)源:雅昌藝術(shù)網(wǎng)


  【編者按】9月19日,UCCA將以屏風(fēng)式的展墻來(lái)呈現(xiàn)著名當(dāng)代藝術(shù)家曾梵志迄今為止在世界范圍內(nèi)最全面的展覽“散步”,力圖全面梳理藝術(shù)家近三十年的創(chuàng)作歷程?!斑@條路給予我一個(gè)完全屬于自己的天地。在這片天地中,藝術(shù)創(chuàng)作引領(lǐng)我穿梭于漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)廊,在時(shí)間和空間里自由地漫步。對(duì)于這樣奇妙而獨(dú)特的經(jīng)歷,我心存感激,更希望通過(guò)此次展覽分享和展示我不同時(shí)期的作品,跟公眾共同經(jīng)歷一次美好的視覺(jué)散步?!?/span>

  課余創(chuàng)作:記錄藝術(shù)發(fā)展的轉(zhuǎn)變

  1987年,通過(guò)連續(xù)四年的高考,23歲的曾梵志終于如愿成為湖北美院油畫系8名新生之一。在這里,受德國(guó)表現(xiàn)主義的影響,曾梵志課余創(chuàng)作了系列“帶有啟示性表現(xiàn)主義色彩”的畫作,如《散步》、《受難》、《憂郁的人》、《黃昏》等。而這些作品又得到了老師們兩極化的評(píng)價(jià):“年紀(jì)大的反對(duì),給我打68分,但是年輕老師給我打98分”。

曾梵志,《黃昏之一》,1990,布面油畫,80x100cm ©曾梵志工作室

  《散步》創(chuàng)作于1990年,是曾梵志突破具象造型、確立自己繪畫方式的開(kāi)始?!稇n郁的人》則讓曾梵志學(xué)會(huì)了如何用自己的感情去表達(dá)自己所要描繪的對(duì)象,記錄了曾梵志藝術(shù)發(fā)展的轉(zhuǎn)變。1992年,《憂郁的人》以500元的價(jià)格出售給了一家基金會(huì),19年后,功成名就的曾梵志又用超過(guò)千萬(wàn)的重金回購(gòu)了這幅作品?!饵S昏》使曾梵志的創(chuàng)作向一種更為成熟的風(fēng)格演變,其中,人物的巨大的手掌和銳利的眼神在接下來(lái)的幾年里成為其作品的標(biāo)志性特征。

  “協(xié)和醫(yī)院”系列:創(chuàng)作歷程中的承先啟后之作

1991年,藝術(shù)家在武漢的工作室內(nèi),其身后是剛完成的《協(xié)和三聯(lián)畫之一》 ©曾梵志工作室

  《憂郁的人》描繪的是曾梵志所熟悉的同學(xué),由此看來(lái)藝術(shù)家更喜歡在自己熟悉的地方,畫熟悉的人和物。大學(xué)期間,曾梵志并沒(méi)有和同學(xué)一起去西藏寫生,而是選擇留在武漢,畫他熟悉的街道和生活。當(dāng)時(shí)曾梵志住在武漢一所醫(yī)院的隔壁,由于房子沒(méi)有洗手間,他就每天去醫(yī)院借用洗手間,醫(yī)院中的手術(shù)臺(tái)、人體、病人逐漸成為曾梵志每日所見(jiàn)的必須,這些元素也在曾梵志91年到92年間創(chuàng)作的“協(xié)和醫(yī)院”系列作品中呈現(xiàn)了出來(lái),“我所畫的每一張畫,其實(shí)提出的都是一個(gè)問(wèn)題,人的問(wèn)題,從生到死的一系列問(wèn)題、人所面臨的所有困境。那時(shí)我天天都看到醫(yī)院里那種排隊(duì)候診的場(chǎng)面,看到病人出事、搶救的情景,從醫(yī)院聯(lián)想到人生很多相似的東西。我忽然覺(jué)得,這就是我要畫的那種感覺(jué),我想應(yīng)該畫一組這樣的作品。”

曾梵志,《協(xié)和三聯(lián)畫之一》,1991,布面油畫,180x460cm ©曾梵志工作室

  對(duì)于這一系列作品,著名策展人栗憲庭在《面具人生》一文中寫道:“他通過(guò)醫(yī)生與病人的關(guān)系,表達(dá)了一種‘施虐與受虐’的生存感覺(jué)。醫(yī)生露出獰笑,病人可笑地躺在病床上,態(tài)度安靜、呆滯,但整個(gè)畫面卻又充溢著不安的氣息……把隱藏著的血腥與危險(xiǎn)透露出來(lái)?!?/span>

曾梵志,《協(xié)和三聯(lián)畫之二》(局部),1992,布面油畫,180x460cm ©曾梵志工作室

  “協(xié)和醫(yī)院”系列作品是曾梵志創(chuàng)作歷程中的承先啟后之作。一方面,他總結(jié)學(xué)生時(shí)代繪畫朋輩肖像的經(jīng)驗(yàn),將其組合為氣勢(shì)恢宏的群體肖像,采用古典主義宗教祭畫的三聯(lián)作形式進(jìn)行表達(dá);另一方面,作品所包含的表達(dá)方式,諸如痙攣的手、空洞眼神、以及被撕裂的人體等,莫不成為后續(xù)作品的濫觴,包含著“面具系列”的母題原型。

 “肉”系列:使人體變成了肉的顏色

武漢街頭的肉鋪 ©曾梵志工作室

曾梵志,《肉》,1992,布面油畫,130x95cm ©曾梵志工作室

  《協(xié)和醫(yī)院》第一個(gè)系列完成以后,曾梵志又畫了一些肉,因?yàn)樗囆g(shù)家每天去醫(yī)院的路上都會(huì)路過(guò)一家肉鋪,他驚訝地發(fā)現(xiàn),酷熱難耐時(shí)的人會(huì)把白床單鋪在冰凍的肉上,然后躺在上面納涼。“我覺(jué)得人的皮膚的顏色和肉的顏色有的時(shí)候很像,還有一條腿出來(lái),被什么東西壓住,還有那些肉被砍掉的部分,都放在一起,我看的時(shí)候,就想到肉身的感覺(jué)。后來(lái)我也畫了很多肉,我故意把那些肉的顏色和人的顏色畫成一樣,還用肉被壓在一起的感覺(jué)畫人。”

  也正是因?yàn)檫@樣,曾梵志在之后創(chuàng)作《協(xié)和醫(yī)院》時(shí),人體就變成了肉的顏色。對(duì)于曾梵志而言,白床單上病人的肉體與肉鋪的肉或許構(gòu)成了一組視覺(jué)隱喻關(guān)系,表達(dá)了一種絕望而陰暗的情緒,反映了當(dāng)時(shí)沉悶而壓抑的氛圍。

  “面具”系列:證實(shí)西方對(duì)中國(guó)的想象

  1991年,在著名藝術(shù)評(píng)論家栗憲庭的幫助下,“協(xié)和醫(yī)院”系列作品以1500美元的“天價(jià)”賣給了香港漢雅軒畫廊老板張頌仁,之后,曾梵志決定辭職移居北京成為“北漂”。1993年來(lái)北京之初,曾梵志繼續(xù)武漢時(shí)期的“醫(yī)院題材”創(chuàng)作,但他發(fā)現(xiàn)這與自己的生活沒(méi)有關(guān)系,于是開(kāi)始嘗試“面具”系列。那時(shí)曾梵志沒(méi)有北京戶口,經(jīng)常遭到居委會(huì)的盤查,他只能以在親戚家畫畫為由搪塞,因?yàn)楫?dāng)時(shí)租房子要管房東叫表姐、表哥。這樣的日常經(jīng)歷使曾梵志覺(jué)得自己就像戴了個(gè)面具,跟隱形人一樣。所以他刻畫了系列呆滯而怪異的人物肖像,他們的姿態(tài)與表情夸張而僵硬,具有某種令人不安的一致性。

曾梵志,《面具系列1996第6號(hào)》,1996,布面油畫,200x360cm ©曾梵志工作室

  譬如,《面具系列1996第6號(hào)》中系著紅領(lǐng)巾的青少年群像,他們看以生活幸福,但面具下扭曲的嘴唇使笑容看起來(lái)像勉強(qiáng)擠出來(lái)一樣,“我把它畫得特別燦爛,但也特別虛假,就像舞臺(tái)上的一種布景,人都在自我安慰,等著誰(shuí)來(lái)拍照的很做作的姿態(tài),包括人的手,一種假裝出來(lái)的、得意的城里人的姿態(tài)。”“面具”系列的最后一幅作品《肖像》,人物的身體完全被其時(shí)髦的大衣所包裹、甚至淹沒(méi),其面具流露出漠不關(guān)心的孤獨(dú)神情;畫面中的木馬形象則烘托出某種溫情而虛假的懷舊感。

曾梵志,《肖像》,2004,布面油畫,200x150cm ©曾梵志工作室

  正是這個(gè)“面具”系列,使曾梵志在藝術(shù)上獲得了學(xué)術(shù)和市場(chǎng)的雙重認(rèn)可。“因藝術(shù)家的中國(guó)身份以及畫面所繪的中國(guó)人形象,這些作品又成了西方解讀中國(guó)社會(huì)現(xiàn)狀的一把鑰匙,甚至證實(shí)了他們對(duì)中國(guó)的想象?!?/span>

 “抽象風(fēng)景”系列:最大程度地釋放心中的情緒

曾梵志,《哥哥》,2004,布面油畫,70x50cm © 曾梵志工作室

  2001年的一個(gè)晚上,曾梵志去關(guān)工作室的大鐵門,一不小心把自己右手的大拇指也關(guān)了進(jìn)去,結(jié)果是拇指骨折,幾個(gè)月內(nèi)不能畫畫。藝術(shù)家就抱著試試看的態(tài)度,開(kāi)始用左手畫畫,他驚喜地發(fā)現(xiàn)那些出自左手的線條,竟有了一種“非正常”的魅力。經(jīng)過(guò)近三年的研究,2003年曾梵志開(kāi)始了他的“亂筆”風(fēng)格創(chuàng)作,所謂“亂筆”風(fēng)格,就是在創(chuàng)作時(shí)使用兩支筆同時(shí)工作,這兩支筆以使用筷子的方式分別夾于食指、中指、無(wú)名指之間,其中食指和中指之間的筆作為主導(dǎo)的方式“創(chuàng)作”,而中指和無(wú)名指之間的另一支筆卻在創(chuàng)作的過(guò)程中隨之“破壞”,從而造成了畫面中看似凌亂實(shí)則有序的筆觸。

曾梵志,《藍(lán)》(局部),2015,布面油畫,400x700cm © 曾梵志工作室

  但這樣的創(chuàng)作方式并不容易,雜亂的線條多了以后,畫面很容易會(huì)顯得不透氣和死板,為此藝術(shù)家大量采用“濕畫法”進(jìn)行創(chuàng)作,并找到了一種調(diào)配油彩的方法,以延長(zhǎng)其變干的時(shí)間。題材上,這一系列早期作品多以經(jīng)典畫作中的動(dòng)物(老虎、鹿、大象、鶴、熊、豹、牛等)和歷史中的偉人、象征式的人物形象(卡爾·馬克思、安迪·沃霍爾、邱少云、黃繼光)為創(chuàng)作模版,后期作品則來(lái)自藝術(shù)史中的經(jīng)典圖像(丟勒、達(dá)·芬奇、德拉克洛瓦)。

曾梵志,《兔子》,2012,布面油畫,400x400cm。©曾梵志工作室

阿爾布雷特·丟勒,《小野兔》,25.1x22.6cm。圖片來(lái)源于網(wǎng)絡(luò)。

  《兔子》就是這一系列作品的代表,曾梵志挪用了阿爾布雷特·丟勒著名的小幅水彩作品《小野兔》中的主體圖像,先在長(zhǎng)、寬均為4米的巨幅畫布上進(jìn)行勾勒和著色,接著又用大量的線條隱藏和破壞它。當(dāng)觀眾站在遠(yuǎn)處觀賞這幅作品時(shí),兔子的形象十分清晰,但走近后便發(fā)現(xiàn)作為主體的兔子已經(jīng)完全消融于線條中。這種持續(xù)反復(fù)的破壞與建立的過(guò)程,使創(chuàng)作過(guò)程變得充滿懸念。最終,隨著畫面被線條鋪滿,整幅作品從深層傳達(dá)出來(lái)的信息已與最初全然不同,變得十分抽象。就像藝術(shù)家所說(shuō)的那樣,“當(dāng)創(chuàng)作過(guò)半時(shí),繪畫的對(duì)象其實(shí)就不那么重要了,甚至繪畫本身(用什么工具,以什么形式)也不那么重要,重要的是,我通過(guò)手怎樣無(wú)障礙地體現(xiàn)自己心中的情緒。繪畫成為了一個(gè)解放自己的工具,內(nèi)心也通過(guò)這個(gè)過(guò)程得到了釋放”。

曾梵志,《拉奧孔》,2015,布面油畫,400x400cm。©曾梵志工作室

  紙上作品:當(dāng)成一種修煉來(lái)進(jìn)行

  2007年,曾梵志在研究文藝復(fù)興的素描時(shí),偶然間被一個(gè)細(xì)節(jié)所吸引,無(wú)意中發(fā)展出了新的紙上系列。這些作品的圖像介于風(fēng)景與抽象之間,具有3個(gè)方面的來(lái)源:其一,曾梵志在世界各地搜尋的紋理獨(dú)一無(wú)二的手工紙,并根據(jù)紙的內(nèi)部紋理聯(lián)想和挖掘的潛在圖像;其次,藝術(shù)家對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫的收藏與研究;最后,對(duì)真實(shí)存在的自然風(fēng)景、書籍和紙張的綜合和改造,反映了藝術(shù)家的內(nèi)在精神背景。

  對(duì)于這一系列的創(chuàng)作,藝術(shù)家是把它當(dāng)成一種修煉來(lái)進(jìn)行的,每天早上曾梵志都會(huì)手執(zhí)鉛筆畫一小時(shí)紙上作品,不在乎是否完成,而在于修身養(yǎng)性,讓自己兩耳不聞窗外事,一心只繪心中畫。而這樣的創(chuàng)作方式也有其獨(dú)特的魅力,我們每一刻看到的東西都是不同的,有可能這一秒某個(gè)圖案是存在的,下一秒它就消失了,所以當(dāng)下非常重要。


技術(shù)支持:湖北報(bào)網(wǎng)新聞傳媒有限公司

今日湖北網(wǎng)版權(quán)所有 鄂ICP備2020021375號(hào)-2 網(wǎng)絡(luò)傳播視聽(tīng)節(jié)目許可證(0107190) 備案號(hào):42010602003527 違法和不良信息舉報(bào)中心